Oficina de Violão

“Marcus Biancardini é um Violista excepcional, dono de uma técnica extraordinária a serviço de uma musicalidade igualmente excepcional. Terá um belo futuro no panorama da Música Instrumental Brasileira.”
O comentário acima é do excelente Violonista Erudito Turíbio Santos.

Nascido em Goiânia-GO, Marcus Biancardini, além do virtuosismo no solo de Viola, também é formado em Administração de Empresas.

Autodidata, Marcus começou a tocar Viola aos dezessete anos de idade, inspirado em Renato Andrade: “Quando o ouvi pela primeira vez pude sentir o real valor e a beleza da Viola.

Foi de seu pai, o professor Maurício Biancardini que Marcus Biancardini ganhou sua primeira Viola e foi também de quem ele herdou o gosto pela Música Sertaneja. O professor Maurício costumava convidar duplas sertanejas diversas para animar as festas na fazenda da família no interior do Estado de Goiás.

E, para quem quer iniciar a Arte de tocar a Viola Caipira, Marcus Biancardini aconselha: “Penso que na vida nada vem de graça. Tudo tem o seu preço, seu esforço e dedicação. Com a Viola não é diferente. Acho que o ponto de partida para aprender tocar Viola é gostar muito da Viola. Depois muito amor, dedicação e disciplina, pois esses são os Verdadeiros Mestres dos Violeiros.”

Jaques Morelenbaum é um instrumentista, violoncelista, arranjador, maestro, produtor musical e compositor brasileiro.

Filho do maestro Henrique Morelenbaum e da professora de piano Sarah Morelenbaum.

Iniciou a carreira musical como integrante do grupo A Barca do Sol, participou também da Nova Banda em dez anos de parceria realizada com Antônio Carlos Jobim, atuando em espetáculos e gravações que os levaram a vencedores do Grammy com o CD Antônio Brasileiro. Destacado como violoncelista, estudou música no Brasil e mais tarde ingressou no New England Conservatory of Music onde frequentou as classes de Madaleine Foley, que por sua vez foi discípula direta de Pablo Casals.

Em 1995 integrou o Quarteto Jobim Morelenbaum (juntamente com Paula Morelenbaum, Paulo Jobim e Daniel Jobim) com o qual excursionou várias vezes à Europa, incluindo apresentação na Expo’98 realizada em Lisboa, além de constantes apresentações nos Estados Unidos e no Brasil e uma gravação do CD Quarteto Jobim Morelenbaum. Formou juntamente com Paula Morelenbaum e o renomado pianista e compositor japonês Ryuichi Sakamoto o grupo M2S, com o qual gravou vários projetos, incluindo os memoráveis Casa e A day in New York

Olá galera ! Adicionei o solo da música ” Batendo na porta do céu ” e dois exercícios com dicas para a música ” Garota de Ipanema “. É só acessar o ” Espaço do Aluno “.

Lembram da menininha coreana ? ( Quem não viu pode pesquisar nos Posts antigos). Agora temos cinco pequenas crianças !!!

A cantora e compositora baiana Rosa Passos pertence ao mundo. Com uma respeitada carreira no exterior, ela tem legiões de fãs em toda a Europa, no Japão e nos EUA. Dona de uma ginga peculiar, a baiana Rosa Passos é considerada por muitos como uma versão feminina de João Gilberto – e foi por causa dele que Rosa começou a se interessar por música. Para incrementar a voz suave e a interpretação, Rosa até hoje passa horas ouvindo cantoras americanas, como Ella Fitzgerald, Nina Simone, Etta James, Billie Holiday e Dinah Washington. Para compor as referências são os baianos João Gilberto e Dorival Caymmi, além de Tom Jobim.

Depois falaremos um pouco da talentosa Ivete Sangalo.

” Dunas ” – uma bela canção ! uma bela poesia ! Rosa e Ivete !

Daniela Mercury, nasceu em Salvador (28 de julho de 1965). É uma cantora, compositora, dançarina, produtora, atriz e apresentadora de televisão.

Em 2009, a cantora lançou o seu mais recente trabalho, denominado Canibália, junto com o álbum, Daniela lançou uma turnê internacional, que até hoje, totaliza mais de 23 apresentações. O álbum gerou três singles, até agora, “Preta”, com Seu Jorge, “Oyá Por Nós”, com Margareth Menezes e “Sol do Sul”.

Em 2010 a artista comemorou 20 de carreira. Em entrevista, declarou que produzirá um filme sobre a história do Axé, projeto que ainda não tem diretor definido.

Para o Carnaval de 2010, Daniela, ao lado de Marcelo Quintanilha, compôs “Andarilho Encantado”, single cantado pela primeira vez no “Pôr do Som”, show realizado no Farol da Barra, em Salvador.

Aqui postamos um vídeo com Daniela cantando ” Pensar em você ” de Chico César.

Quatro estudantes da Faculdade de Arquitetura da UFRGS – Humberto Gessinger (vocal e guitarra), Carlos Stein (guitarra), Marcelo Pitz (baixo) e Carlos Maltz (bateria) – resolveram formar uma banda apenas para uma apresentação em um festival da faculdade. O primeiro show da banda foi em 11 de janeiro de 1985. Escolheram o nome Engenheiros do Hawaii para satirizar os estudantes de engenharia que andavam com bermudas de surfista, com quem tinham uma certa rixa.
Para comemorar os vinte anos de banda, completados em 2005, os Engenheiros do Hawaii lançaram o CD e DVD Acústico MTV. O acústico tem as participações especiais dos músicos Humberto Barros (órgão Hammond) e Fernando Aranha (violões). Clara Gessinger, filha de Humberto, divide os vocais com o pai na canção Pose e Carlos Maltz, co-fundador e ex-baterista dos Engenheiros, que canta junto com Gessinger a canção Depois de Nós, de sua autoria.
Além dos grandes sucessos, como Infinita Highway, Somos Quem Podemos Ser e das canções recentes, como Surfando Karmas & DNA e Até o Fim, o disco traz as canções O Preço e Vida Real, ambas do álbum Humberto Gessinger Trio. Por fim, acrescentam-se ainda as canções inéditas “Armas Químicas e Poemas” e “Outras Frequências”.
No ano de 2008, após shows pelo Brasil inteiro, a banda termina a turnê acústica, começada em 23 de julho de 2004 com o lançamento do Acústico MTV.
Junto com a turnê terminam, pelo menos temporariamente, as atividades do Engenheiros do Hawai. O vocalista e líder da banda, Humberto Gessinger declarou no site oficial da banda que os planos de retorno da banda são somente no ano de 2012, quando serão comemorados os 25 anos do lançamento do álbum A Revolta dos Dândis, segundo LP da banda. Lembrando que já é a terceira vez que Gessinger adia o retorno dos Engenheiros.
Nos últimos três anos, Gessinger vem se dedicando ao Pouca Vogal, parceria com Duca Leindecker, vocalista do Cidadão Quem.

Aqui fica o vídeo com o único integrante original a permanecer no grupo até hoje, Humberto Gessinger e sua filha Clara Gessinger, interpretando a música ” Pose “.

Aqui temos um pouco de dois músicos muiiiito talentosos !!! Abaixo falamos mais sobre eles.

Gravou vários clássicos do Jazz e da música erudita, além de outros gêneros. Fez grande sucesso sua canção “Don’t Worry, Be Happy”, de 1988, ano em que venceu um Grammy.

Nascido no Reino Unido, mas radicado em Nova Iorque, é filho do renomado barítono operístico Robert McFerrin (o primeiro cantor negro de prestígio na ópera). McFerrin trabalhou também com instrumentistas como Chick Corea, Herbie Hancock, Joe Zawinul, Richard Bona e Yo-Yo Ma.

É muito conhecido por sua enorme extensão vocal de quatro oitavas e por sua habilidade de usar a voz para criar efeitos diversos.

Além das performances ao vivo, McFerrin criou álbuns em que é o único músico, cantando e simulando instrumentos. É também capaz de entoar canto difônico — prática muito comum em países asiáticos como Tuva — em que o cantor produz intervalos harmônicos e acordes a partir de uma só voz.

Pelo fato de alternar falsetto rapidamente com profundas notas graves, McFerrin pode soar como se fosse dois ou três cantores. Seus reflexos rápidos aliados a um profundo conhecimento dos estilos musicais faz com que suas performances de solista sejam inesquecíveis, além de um grande entretenimento.

A despeito disso tudo, a carreira de Bobby McFerrin ainda não explorou todo o seu potencial.

Yo-Yo Ma nasceu na França numa família de origem chinesa com forte influência musical. Sua mãe, Marina Lu, era cantora, e seu pai, Hiao-Tsiun Ma, era maestro e compositor. Ma começou estudando violino e depois viola, antes de se interessar pelo violoncelo, instrumento que começou a manipular aos quatro anos de idade, com seu pai. Depois de um primeiro concerto em Paris, aos seis anos de idade, a família de Ma se muda para Nova York.

Ma era uma criança prodígio, tendo aparecido na televisão norte-americanda com oito anos de idade.
Retorna à França para tocar com a Orquestra Nacional da França e com a Orquestra de Paris, sob a direção de Myung-Whun Chung.

Já desde sua infância e adolescência, Ma possuia uma fama bastante estável e havia tocado com algumas das melhores orquestras do mundo.

Yo-Yo Ma é habitualmente citado pela crítica como o “o mais omnívoro de todos os cellistas” e de fato possui um repertorio muito mais eclético do que é esperado para um instrumentista erudito.
Yo-Yo Ma habitualmente se mostrou aberto a formas musicais distintas da música erudita e clássica, como o jazz e o tango. Além disso, também costuma incorporar a seus trabalhos formas de musicalidade tradicionais e primitivas, quando, por exemplo, toca com membros do povo das savanas do Kalahari na África.