Olá pessoal ! Desculpem minha ausência… estive e estou passando uma fase turbulenta, mas vou me organizar para continuar postando novidades pra vocês !
Desde que iniciciei o trabalho com a Oficina de Violão, onze anos atrás, passei a analizar as letras das músicas antes de colocá-las no repertório de aula, e desde então passei a valorizar a nossa cultura musical com outros olhos ! Hoje me deleito apreciando música e poesia em um estado interior muito aprazível !
Dentre tantas que já tocamos juntos, a bela poesia e melodia desta música de Geraldo Azevedo muito me impressionou. Espero que vocês também curtam.
Um abraço a todos !
VIOLÃO NAS ONDAS DO RÁDIO
A relação entre o violão e o rádio no Brasil, desde o surgimento
do aparelho até os dias de atuais, será explorada pelo “Acordes do
Rádio – 90 Anos do Violão Brasileiro”, o mais novo projeto do Centro
Cultural Banco do Brasil (CCBB), que começa hoje, com show do
violonista Eustáquio Grilo e da cantora Vânia Bastos.
Ao todo serão quatro apresentações, todas as terça-feiras de
março, sempre com uma parceria entre um instrumentista e uma cantora.
Além de Grilo e Vânia Bastos, subirão ao palco do CCBB Henrique
Annes, Ná Ozzetti, Marco Pereira, o duo Paulo Bellinati & Weber
Lopes, Mônica Salmaso e Guinga.
Eustáquio Grilo é professor da Escola de Música de Brasília e
interpretará temas consagrados de compositores como Dilermano Reis e
Armando Neves, além de resgatar canções como “Murmurando”, de
Milton Dantas. O violonista também preparou um atração especial
para o público hoje: ele juntará dois violões em apenas um para
tocar, sozinho, a música “Dengoso”, de João Pernambuco.
Já a cantora paulista Vânia Bastos pretende oferecer ao público
uma janela para o período conhecido como Era do Rádio, época em que
o receptor concentrava as atenções dos brasileiros, com músicas de
Eduardo Gudim e clássicos de grandes nomes como Cartola, Geraldo
Pereira e Adoniram Barbosa. Vânia apresenta também músicas de seu
novo disco, dedicado ao cantor, compositor, arranjador e
instrumentista Edu Lobo.
Centro Cultural do BB
SCES, trecho 2, lote 22
Tel: 3310-7082
Até 29 de março, sessões às 13h (gratuítas) e às 21h (R$ 15).
Classificação livre.
Antonio Carlos Brasileiro Jobim nasceu na Tijuca, no Rio de Janeiro. Atraído pela música, fez estudos de piano com o professor Hans Joachim Koellreuter, no colégio cuja diretora era sua mãe, dona Nilza. Passou no vestibular para arquitetura, mas cursou apenas dois anos.
Arranjou emprego como pianista da Rádio Clube do Brasil e logo passou a tocar em bares. Para garantir a sobrevivência, trabalhava como arranjador para a gravadora Continental.
Suas primeiras composições incluíram parcerias famosas com Newton Mendonça, que seria seu parceiro em “Desafinado”, e Billy Blanco, com quem comporia seu primeiro grande sucesso, “Tereza da Praia”.
Apresentado a Vinícius de Moraes pelo crítico Lucio Rangel, Tom Jobim foi convidado a compor as melodias de “Orfeu da Conceição”, peça que estreou em 1956.
Já reconhecido como um dos maiores compositores brasileiros, Jobim escreveu uma sinfonia dedicada a Brasília.
Em 1959, recebeu a Palma de Ouro, em Cannes, e o Oscar pela trilha sonora do filme “Orfeu Negro”, dirigido por Albert Camus, inspirado em “Orfeu da Conceição”.
Tom Jobim compôs com Vinícius de Morais, em 1963, a música que o tornaria mundialmente famoso, “Garota de Ipanema”, uma espécie de hino brasileiro que recebeu centenas de gravações. Em 1967, compôs “Wave”, também uma canção de grande impacto.
Aqui vai um pouco sobre o Tom, depois vamos falar um pouco do Frank também. Aguardem e vamos curtir os dois cantando Garota de Ipanema.
The Police foi uma banda inglesa de rock, formada pelo baixista e vocalista Sting, o guitarrista Andy Summers e o baterista Stewart Copeland. A banda, que teve influências do reggae, punk e do jazz, é considerada uma das melhores bandas da década de 1980 e gravou grandes sucessos, como “Roxanne” e “Every Breath you Take” .
Temos material novo para exercitarem em casa : Garota de Ipanema, Pescador de Ilusões, Só os loucos sabem, Jesus alegria dos homens, Sequência harmônica para improvisar com escala maior de ” A “, e a introdução de Wish you were here do Pink Floyd.
Um abraço a todos !
O ukulele é um instrumento musical de cordas beliscadas, semelhante a um violão, mas menor. Tem apenas 4 cordas usualmente afinadas em lá, mi, dó e sol, sendo a corda sol mais aguda que a dó. O ukulele, também muitas vezes chamado erroneamente de guitarra havaiana, tem origem em dois instrumentos tradicionais da Ilha da Madeira (Portugal). O machete madeirense (também conhecido por braguinha, que por sua vez tem origens no cavaquinho português) e o rajão (viola de cinco cordas da Madeira), que foram levados pelos madeirenses, nomeadamente João Fernandes, quando estes emigraram para o Havaí para trabalhar no cultivo da cana-de-açúcar naquelas ilhas. Ukelele significa “pulga saltadora” no idioma havaiano.
Em nosso post de … apreciamos o guitarrista da banda ” Train ” tocando ukulele na música ” Hey Soul Sister “, e agora postamos este jovem músico interpretando ” Thriller ” de Michael Jackson, também no Ukulele.
Cantor, compositor, escritor, descobridor de novos talentos, poeta, diretor de peças, produtor… O dom de Oswaldo Viveiros Montenegro é latente, pujante. Nascido em 15 de março de 1956, no Grajaú, Rio de Janeiro, Oswaldo passou sua infância lendo Júlio Verne e Monteiro Lobato. Aos sete anos mudou-se com a família para São João Del Rey e cresceu mais um pouquinho acompanhando os seresteiros da cidade. Em 1964 já estudava violão e escreveu sua primeira música, Lenheiro, nome do rio que corta a cidade.
Aos 13 anos, o serelepe menino está de volta ao Rio de Janeiro, onde venceu seu primeiro festival com a Canção Pra Ninar Irmã Pequena, música que mais tarde gravaria na trilha de vídeo O Vale Encantado.
A família itinerante desta vez muda-se para Brasília. A cidade logo toma conta do coração de Oswaldo, que mais tarde recebe o título de cidadão honorário. Nesta época, já com quatorze anos, Oswaldo conhece o maestro Otávio Maul. Dessa convivência, surge a paixão pela música erudita e o artista embrenha-se pelo mundo dos concertos e obras musicais.
Em mais de 20 anos de carreira e com tantas histórias para contar, fica difícil saber qual será a próxima idéia de Oswaldo Montenegro, mas fácil saber do que é movida sua vida. Com suas próprias palavras, a explicação:
“…Que a arte me aponte uma resposta mesmo que ela não saiba
E que ninguém a tente complicar pois é preciso simplicidade para fazê-la florescer
Porque metade de mim é platéia, a outra metade é canção
Que a minha loucura seja perdoada. ”
